前言:向舞者伸出援手

舞蹈的多种形式都是艺术性的。 舞者是画家,他们利用世界作为自己的消极空间,以数个复杂但看似轻松的顺序展示了多年的培训,以达到他们的技术精通水平。 他们以无懈可击的身体控制打动了群众,同时讲出了一个没有言语的故事。 作为运动发展的倡导者,我真正相信受过正规训练的舞者是最流利的一些。 然而,尽管舞蹈精通,但仍不被视为一项运动。 无论您同意还是不同意,这都不重要。 但是,不可否认的是,舞蹈是一项体育运动。 舞者是运动员。 但是,我很少见到他们接受过这种训练。 通常情况下,他们仅限于其工作室从事数小时的技术工作。 尽管这在改进他们的工艺方面非常出色,但我不禁观察到可以大大改进的领域。

奔跑,包围,跳跃,跳跃,翻滚。 这些动作似乎可以在任何领域,法院或舞台上找到。 那么,为什么舞者踏入力量和健身馆是难得的景象? 基本动作和原理不适用于舞者吗? 绝对不。 实际上,我想说的是,它们甚至更适用于那些追求极限并要求对其身体进行精确控制的人。 如果您不相信我,请尝试支撑并保持中立,同时尽量抬高双腿。 如果大多数普通的Joe和Jane的腿绑在与地面平行的地方能够保持平衡和稳定,我将感到惊讶,更不用说表达这种控制权,直到腿被绑成站立劈开。

我决定写这篇文章有几个原因。 首先,舞者是人。 基本运动策略几乎总是适用。 我真正想到的唯一例外是,某些动作与舞台上的美学相冲突。 我想这发生的次数相对于它们执行的所有其他动作来说是微不足道的。 其次,舞蹈以女性为主。 现在就知道,由于臀部较宽,女性天生比男性更容易受到膝盖伤害。 通过专注于增强我们的膝盖所组成的肌肉组织以及强化适当的减速力学,可以最大程度地减少这种情况。 毕竟,此博客的目的是通过更好的运动来主动预防伤害。 我将在以后的文章中详细讨论这些细节。

第三,舞者越强壮,越稳定,就越能突破自己的极限,毫不费力地表演。 著名的力量训练师Pavel Tsatsouline甚至可以同意,通过适当地表达自己的力量,其他运动会变得更加容易。 由于某种原因,他的公司可能被称为StrongFirst。 为了对此进行透视,请考虑我测试舞者的最大垂直跳动。 在接下来的两个月中,我要求舞者只跳必要的高度,以达到以前的基准。 如果他们付出的努力少于最大的努力,我们将取得进展。 我建议第二个假设检验的原因有两个。 听起来很简单,如果他们能够在不付出太多努力的情况下达到以前的基准,那么毫无疑问,他们可能会比以前更高。 其次,他们以前可以跳同样的高度,但是却节省了能量。 您变得越强壮,完成运动所需的能量就越少。 跳舞看起来应该毫不费力吧? 有什么比实际上不必花更多力气更省力的呢? 随着执行例行程序的难度增加,舞者可能会进一步推动信封,以创作出更加复杂且要求更高的作品。

舞者是人类。 他们想突破以前所做的工作,并在工艺上出类拔萃。 当长时间极端工作时,需要采取更多的预防措施,以确保它们的身体像经过微调的机器一样工作。 他们不仅被期望跳得更高或跳得更远,而且他们必须学会从这些不断增加的距离着陆,并减慢其身体动力的增长。 在不学习适当减速的情况下简单地增加这些功能就像在升级引擎的同时保持相同的刹车性能。 虽然这很有趣,而且游戏很快,但是您可以打赌,当它需要减慢其新获得的速度时,我不会陷入困境。

就像您和我一样,舞者会感到酸痛,痛苦甚至是灾难性的伤害。 我对舞者的目标与其他任何人一样,除了增强他们,我还将通过消除补偿方式或不良的运动策略来防止受伤。 为什么不加固脚和关节,而不是通过塌陷的足弓和脚踝工作? 为什么不教外在着陆甚至站立时外翻塌陷,为什么不教正确的着陆机制和膝盖追踪? 处理伤害的根本原因,而不是等待伤害发生,然后解决症状。 目标的后半部分听起来la脚而无聊,我敢肯定,您会愿意每天花几分钟来提高运动效率,表达更好的控制力,并延长舞蹈事业的寿命,而不是说再见。所有这一切都只发生一次伤害。

尽管全世界的舞者存在着无数种效率低下和错误的模式,但我无法解决甚至什至不知道如何解决所有问题。 但是,我想从正确的方向开始,着手解决一些常见的问题和可以解决的补偿模式。 我不是写这个专门训练舞者的人。 我将其写为它的狂热爱好者,希望看到改进并希望舞者能够展示自己的能力。 这并不是要取代他们多年的培训,而是要补充和增强他们过去和将来的培训。 如果您是娱乐,休闲或专业舞蹈家,并且想了解更多关于我的想法,请参加本系列的下一次更新。